好多人講如果古典聲樂學得耐,任何歌曲都會用左古典既方式去唱,當然世界上有好多返唔到轉頭既人,但其實佢地既基本練習,亦有可以學習之處,因為以現時市面上的流行曲老師很多已經只顧及流行曲上的練習,快速令學生有進步,但進步到某一個階段,其實是需要到古典聲樂既練習去支持我地整個身體既發聲運作。古曲聲樂與流行曲的練習大多數是教你如何呼吸,丹田發聲,共鳴,可是兩者目的差別很大了。
呼吸 :
流行曲練習 - 著重氣息的遠近,氣息的落位,吐字時氣息平衝,呼吸時的快慢
古典聲樂練習 - 著重氣息長時間平衡,氣息的拋物線,氣息意念強弱,氣息斷氣時間
丹田發聲:
流行曲練習 - 著重腹部肌肉,將發聲力集中於腹部,然後將聲音發出。
古典聲樂練習 - 著重腹部、背腰、體內肌肉,將發聲力集中於腹部及背腰,發聲時意念向下發展。
共鳴:
流行曲練習 - 著重頭腔、胸腔、假音、咽音等等技巧音
古典聲樂練習 -著重頭腔
由此可見,兩者練習有些地方是互通的,本人建議初學的可以先學習流行曲練習方法,期後才去學古典聲樂練習方法,這樣可以避免學古典後不能回頭的問題外,另外你的流行曲技巧也會因為學習古典聲樂練習而加強。
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